Kompasiana adalah platform blog. Konten ini menjadi tanggung jawab bloger dan tidak mewakili pandangan redaksi Kompas. Seni musik berkaitan erat dengan bunyi-bunyian, baik yang bersifat kultural yang diciptakan oleh manusia maupun yang bersifat alami. Pada dasarnya musik merupakan organisasi bunyi yang dihasilkan karena adanya kesepakatan antara si pencipta bunyi, si pemain alat yang menghasilkan bunyi, dan si pendengar melalui proses yang amat panjang. Dalam interaksi tersebut kemudian muncul parameter sebagai produk seni musik di Nusantara diperkirakan telah berlangsung sejak masa prasejarah, yaitu pada masa mesolitik. Waktu itu masih dalam bentuk sederhana dan belum beragam. Hal ini tercermin dari lukisan di dinding-dinding goa yang menggambarkan pertempuran dan dapat mereka-reka bahwa pertempuran dan tarian itu, kemungkinan diiringi oleh musik atau bunyi-bunyian sederhana. Seni musik pada masa prasejarah, mulanya bukan ditujukan untuk sarana hiburan, tapi lebih banyak berkaitan dengan aktivitas ritual keagamaan dan peperangan. Nekara Bunyi-bunyian tertentu bagi masyarakat prasejarah yang umumnya menganut animisme, dipercaya dapat memanggil roh-roh leluhur dalam suatu upacara ritual keagamaan. Temuan arkeologis berupa nekara perunggu dari NTB dan moko dari NTT, diperkirakan sebagai sumber bunyi-bunyian yang mengiringi upacara ritual keagamaan pada masa Paleometalik, sekitar 2500 tahun yang lalu. Arca megalitik dari Pasemah, Sumatera Selatan Foto Katalog Pameran, 2010 Nekara diperkirakan menjadi cikal bakal dari alat musik yang sekarang dikenal dengan sebutan gong. Hal ini diperkuat adanya temuan arca megalitik yang sedang memegang nekara di situs Pasemah, Sumatera yang paling awal dipastikan berasal dari bunyi-bunyian anggota tubuh manusia, seperti bersiul, berteriak, bertepuk tangan, dan menghentakkan kaki. Tradisi ini berkembang dan ada di seluruh Nusantara kuno, melewati masa ribuan tahun, sekitar 3500 SM sampai abad ke-5 Masehi. Sementara alat musik pertama kemungkinan dibuat dari potensi alam sekitar, misalnya sangkha, yakni terompet dari cangkang candi Memasuki masa Hindu-Buddha abad ke-5 hingga ke-15 Masehi, seni musik terus mengalami perkembangan, baik dari segi keanekaragaman alat musik maupun fungsi dari musik itu sendiri. Pada masa ini seni terbagi dua, yaitu kesenian yang berkembang di dalam tradisi sistem kerajaan istana dan kesenian yang berkembang di tengah-tengah masyarakat. Relief pemain musik di Candi Borobudur Foto Hindu-Javanese Musical Instruments Hubungan perdagangan dengan India dan Tiongkok, secara tidak langsung juga mempengaruhi jenis musik dan alat musik yang berkembang pada masa itu. Tinggalan arkeologis dari masa Hindu-Buddha yang berkaitan dengan seni musik banyak dijumpai, misalnya gong, kenong, simbal, genta, kentongan, dan kemanak. Pada Candi Borobudur, Candi Prambanan, dan pemandian Jalatunda di Jawa Timur, misalnya, dijumpai relief yang menggambarkan orang yang sedang memainkan alat musik, seperti gendang, seruling, dan lute sejenis gitar. Beberapa relief candi juga menggambarkan Kinnara, yaitu makhluk surga yang menyanyi sambil bermain musik untuk menghibur para dewa. 1 2 Lihat Humaniora Selengkapnya
Terapimusik digunakan oleh individu dari segala usia dan dengan berbagai kondisi, termasuk untuk gangguan kejiwaan, masalah medis, cacat fisik, gangguan sensorik, cacat perkembangan, penyalahgunaan zat, gangguan komunikasi, masalah interpersonal, dan penuaan. Siulan sebagai bentuk musik muncul pertama kali sekitar 40.000 tahun yang lalu
Indonesia sangat kental akan musik, dari berbagai segi melodi maupun bahasanya. Perkembangan musik di Indonesia atau musik Nusantara bisa kita rasakan hingga saat ini. Beberapa musik Nusantara terdiri dari musik tradisional, musik keroncong, musik dangdut, musik perjuangan, dan musik pop. Semuanya itu tentu perlu proses dan tahapan sehingga menjadi sebuah musik yang layak untuk didengar oleh masyarakat luas. Mengulas sedikit sejarah musik di Indonesia, dahulu kala sebelum masuknya Hindu-Budha, musik pada umumnya selalu digunakan sebagai bahan untuk kegiatan ritual masyarakat setempat. Beberapa kelompok menggunakan alat tertentu yang dipercaya memiliki kekuatan magis dan alat musik yang digunakan pada umumnya hanya berasal dari alam sekitar. baca juga Sstt..Bamsoet Mau Pelaku Industri Musik Nikmati Hak Ekonomi yang Sesuai Hari Musik Nasional, Jokowi Ajak Masyarakat Kembangkan Lagu Daerah Diperingati Setiap 9 Maret, 5 Fakta Penting Hari Musik Nasional dan Sejarahnya Setelah masuk pengaruh Islam, perkembangan selanjutnya diperkenalkan oleh pedagang arab yang tinggal di Indonesia. Gambus dan rebana menjadi alat musik yang selalu mereka gunakan. Seiring berkembangnya zaman dan teknologi semakin canggih, akhirnya banyak negara lain yang memasukan media elektronik ke Indonesia. Dari situlah perkembangan musik di Indonesia semakin meningkat. Tak hanya itu, pesatnya kemajuan industri musik di tanah air saat ini diimbangi dengan banyak bermunculan insan-insan musik yang mendatangkan angin segar bagi industri tersebut. Berbagai jenis musik barat, seperti pop, jazz, blues, rock, R&B dan musik- musik negeri India yang banyak diperkenalkan melalui film-filmnya. Dari perkembangan ini, terjadilah perpaduan musik asing dengan musik Indonesia. Seperti, musik India yang berpadu dengan musik melayu sehingga menghasilkan jenis musik dangdut. Pada Tahun 70an dangdut adalah salah satu genre yang paling digemari anak muda. Kemudian muncul juga Rhoma Irama yang kita kenal sebagai raja dangdut fenomenal dan karya-karyanya yang begitu digemari oleh masyarakat. Dangdutjuga merupakan salah satu musik yang dianggap berkelas pada saat itu. Kemudian di tahun 90an lagu-lagu yang di sukai masyarakat indonesia adalah aliran Pop melayu. Memasuki tahun 2000-an, tren aliran musik di masyarakat Indonesia berubah ke lagu Pop dengan munculnya band-band seperti Padi, Ungu, Samson, Peterpan, Dewa19, dan lainnya. Hingga sampai saat ini musik Indonesia semakin maju, tidak hanya musik saja, namun musisi pun akhirnya semakin banyak yang bermunculan dari berbagai aliran genre musik. Banyak berkembang pula jenis musik yang memadukan unsur kedaerahan Indonesia dengan unsur musik barat, terutama alat- alat musiknya. Jenis musik ini sering disebut musik etnis. Dengan semakin ranah musik di Indonesia, ini merupakan suatu kebanggan bagi Tanah air untuk bersaing di Industri Musik Internasional. Kedepannya kita tidak pernah tahu aliran atau genre musik apa yang akan kembali di sukai oleh masyarakat indonesia. Namun, kita berharap semoga kualitas musik di Indonesia semakin baik lagi dan positif.[] Liputan6com, Jerman - Klarinet adalah alat musik dalam keluarga woodwind—alat musik di mana suara diproduksi dengan meniup melalui corong, dan di mana pitch bervariasi dengan membuka atau menutup lubang di tubuh alat musik. Seseorang yang memainkan klarinet disebut klarinetis.Dilansir Kids Encyclopedia, pada 14 Januari 1960, yakni tepat 60 tahun yang lalu, klarinet ditemukan di Nuremberg.SejarahPerkembangan Media Sosial. Whatsapp diperkenalkan sebagai aplikasi pesan instan lintas platform yang memungkinkan kita bertukar pesan menggunakan paket data internet. Selain pesan teks, penggu-na juga dapat mengirim foto, video, file, dan melakukan voice call maupun video call dengan sesama pengguna di berbagai lokasi.
PeluitSlide adalah instrumen umum di beberapa jenis musik dan populer sebagai musik pada radio dan televisi. Peluit Tin adalah peluit dengan 6 lubang instrumen dengan oktaf dua rentang yang juga digunakan untuk membuat musik Pitch yang digunakan untuk membantu dalam tuning alat musik dan telah ada sejak tahun 1850. Selama tahun 1990-an, peluit
Permainanini kerap kali digunakan dalam perayaan Hari Kemerdekaan Republik Indonesia setiap 17 Agustus. Permainan tradisional ini dimainkan secara bersama-sama dan berkelompok. Selain acara tersebut, permainan teklek juga bisa digunakan dalam kegiatan selingan setelah rapat dan kegiatan lain yang menuntut daya berpikir.
gjg0. musik pertama kali digunakan sebagai kegiatan
